Celia Längle (*1980) is a Zürich based artist. Her work is based on content-related and artistic-experimental research leading to transmedial installations and displays that invite recipients to make their own connections and associations.
„For me the artistic process mainly is a combinatorial process that removes observations and constructs from their original frames, creates new juxtapositions and thereby generates new references, meanings and spaces of experience. It is a process of decoding and recoding, of transformation and deterritorialization."

exhibition

2024 Heimspiel, Kunstmuseum St. Gallen (upcoming), "futuristic instruction towards dissolvence"
2024 Visarte Zürich Einsichten (upcoming)
2024 Werkstipendien Stadt Zürich, Helmhaus Zürich, "tapestry of legacy"
2024 (de)codiert, Musée Visionnaire Zürich, "on imagination"
2023/2024 Cantonale Bern Jura, Kunsthaus Pasquart Biel, "office hours" (cerco kollektiv)
2023 former Bluewin Swisscom Tower, cerco kollektiv (celia längle, marco frauchiger), "office hours"
2023 Salon du Lapin, Ausstellungsraum Klingental Basel, "the smooth surface feels tender"
2023 Re-connection Cinema, Apollo Kreuzlingen, Kunstnacht Kreuzlingen-Konstanz, "the void botanic miner"
2022 Visarte Best Off, Photobastei Zürich, "a smell rises - for small blackbox"
2022 Kunstlokal Festival, Klangmaschinen Museum (KMM), "a smell rises"
2021/2022 Grosser Regionale, *Altefabrik, Rapperswil (SG), "analytical engine 2.0"
2021 Visarte Zürich FRISCH, Zürich, "1411 - Installation für Raum und Person" 
2021 The Touch of Thins - Zyklus II, Bagnopopulare Baden (CH), "on imagination"
2021 Kunststipendien Stadt Zürich, Helmhaus Zürich , "the void botanic miner"
2020 COMMON GROUND, Kunsthaus Pasquart Biel, Diploma exhibition MA CAP, "analytical engine"
2019/2020 FUTUR, Casa d’Angel Lumbrain, "Canzun dil Bau”
2019 Mulhouse019 - Biennale de jeune création dans l’art 
contemporain, "venus transited -q.e.d."
2019 hier einschlagen/ brisez la vitre/ smash glas here, MA CAP HKB Bern, "venus transited - q.e.d."
2018 Do you even gender, Kultur Reinach, "Questio Lemniscorum" + "Ananymous_69"
2017/2018 verbunden, verknüpft, verrückt, F+F Zurich with Community Center Höngg Zurich, "Frankental"
2017/2018 SELFie Mania, Alte Fabrik Rapperswil – Jona, "The_Substitute_me" + "Unerträgliche Leichtigkeit"
2016 F+F Zürich, "Zeitfenster" + "Questio Lemniscorum - version1"
2016 F+F Zürich, "Original"
2016 F+F Zürich, "ich setzte den Fuss in die Luft und sie trug"
2015 F+F Zürich, "un-heim-ich" 

awards/nominations

2023 Nomination for Pax Art Award in cooperation with HeK Basel, Haus der elektronischen Künste Basel
2022 Nomination and 2. round, Shizuko Yoshikawa Award für junge KünstlerInnen
2021 Kunststipendien Stadt ZH, 2. round
2020 hkB Zeitung, nr. 3/2020, last page display, excerpt from "analytical engine"
2019 Mulhouse019, Biennale de jeune création dans l’art contemporain, "venus transited -q.e.d.", participation
2018 Entwürfe, Zeitschrift für Literatur, nr. 85/2018, Zürich, 
"Kunst am Glas"
2018 Award for best Diploma project, F+F Schule für Kunst 
und Design Zürich, "Freiraum - Präludium und Fuge Op201"
2006 Laureate, PODIUM Concerts, Liechtenstein, soloist singer


education

2018—2020 Master Contemporary Art Practice, University of Arts, Bern
2015—2018 Diplom Photography, F+F School for Art and Design, Zürich
2015—2015 Photography, BTK (Berlin Technical College of Art), Hamburg
2013—2014 CAS Health Promotion and Prevention, University of Zurich
2000—2004 Master Molecular Biology, University oft Basel

reviews

"Celia Längle indes gelingt es mit ihrer Arbeit „The void botanic miner” mit geringsten Mitteln ein gesamtes Universum aufzumachen. Eine dokumentarische Fiktion, eine Art Mockumentary ohne „mock”, sondern als alternative Realität in Form eines Gedankenexperiments.
Längle erzählt von gebietsfremden Pflanzen, Aliens, wenn man so will, von zukünftigen Formen der Botanik und damit auch des Lebens. Ein wirklich herausragender Ansatz, der Komplexität durch Einfachheit schürt, so wie das Computerspiel und Massenphänomen Minecraft, auf welches die Künstlerin mit dem Titel ihrer Arbeit referiert. 27.03.2023, Jeremias Heppeler in thurgaukultur.ch